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domingo, 20 de abril de 2008

Explicações


Bem pessoal, como vocês viram, nos últimos dias esse blog ficou jogado no canto por motivos pessoais meu e dos outros uploaders. Eu notei um aumento considerável de público no blog e não é justo deixar que o blog morra em sua "melhor fase". Continuarei a postar.

Tudo o que tenho a pedir a vocês é paciencia pois, as vezes o tempo fica curto de mais, então eu nao posso postar milhares de albuns por dia!

Eu vou conciliar meu tempo de vida pessoal e blog por vocês, por que como eu disse, não é justo deixar vocês na mão. Eu volto a postar.

quarta-feira, 26 de março de 2008

Banda censurada nos EUA por cantar músicas violentas


Uma banda chamada BE YOUR OWN PET, que diz fazer "Punk-Rock", está sofrendo censura da gravadora Universal por causa da letra de três músicas, "Becky", "Black Hole" e "Blow Yr Mind", que estão sendo consideradas "violentas para poderem ser lançadas", informou o IG!

Tres caras e uma garota que ouviam muito Television, T-Rex e Iggy & The Stooges se juntaram e começaram a fazer o mais fino do Punk barulhento chamando a atenção do Mr. Thurston Moore (Sonic Youth), para gravar o primeiro disco por sua Gravadora Ecstatic Peace, intitulado apenas como Be your Own Pet, vale a pena conferir , para fãs de Distillers e Yeah Yeah Yeahs...

Nas músicas, letras como "Fico tão entendiada por morar aqui, vamos sair e matar alguém" e "nós duas vamos chutar sua bunda, e esperar com facas depois da aula", que de acordo com a vocalista do grupo, são apenas uma forma de exorcisar seus demônios: "talvez eu fosse uma pessoa muito violenta se não tivesse a chance de cantar e expressar o que eu quiser. Acho que milhares de pessoas sentem o mesmo, então é frustrante saber que eles [a gravadora] querem nos censurar", disse.

terça-feira, 25 de março de 2008

Rufio no Brasil

Rufio no Brasil
2 abr 2008 19:00 Bar Opinao Porto Alegre

3 abr 2008 20:00 Green Beer Florianopolis

4 abr 2008 0:30 Circo Voador Rio De Janeiro

4 abr 2008 22:00 lona de realengo Rio de Janeiro

5 abr 2008 20:00 ABC PRO HC Sao Paulo

6 abr 2008 20:00 Hellooch Curitiba

11 abr 2008 1:00 Ziriquidum Campinas

11 abr 2008 20:30 Beer pub Lençois paulista

12 abr 2008 20:00 Clube Libanes vitoria espirito santo

13 abr 2008 20:30 Tribe House Sao Paulo

13 abr 2008 23:00 Royal Mercurio Santos


O preço de kda show eu fico deveno + a lista é essa dai


Fonte : www.myspace.com/rufio

sábado, 22 de março de 2008

A música “Wasting Love”, do Iron Maiden, é um Plágio?


Há algum tempo corriam na internet boatos sobre o Iron Maiden ter encontrado a sua 'inspiração' para fazer a balada "Wasting Love" na música chamada "Die for Love", de um artista chamado Marc Ferr. Existem realmente semelhanças entre as faixas. Os boatos davam conta ainda de que "Die for Love" foi gravada em 1982, dez anos antes de Janick Gers e Bruce Dickinson conceberem "Wasting Love". Mas a música "Die For Love" apenas se tornou conhecida no Brasil após ser incluída na coletânea "Lovy Metal 2".

Na primeira versão desta matéria, publicada no Whiplash, levantamos a possibilidade de a música "Die For Love" ser posterior à música "Wasting Love". Também foi levantado o fato de que não haviam muitas informações na internet sobre o artista Marc Ferr, o que fazia supor que a faixa poderia ter sido preparada por músicos de estúdio apenas para a coletânea "Lovy Metal". As informações não podiam ser precisadas devido à falta de referências sobre a música e sobre o artista Marc Ferr.

Após a publicação da primeira versão desta matéria no Whiplash!, fomos contactados pelo músico brasileiro Marc Ferreira, residente no exterior, que explicou como o seu nome foi associado à música "Die For Love". Segue a mensagem de Marc.

Aqui quem escreve é Marc Ferreira (Marc Ferr), vocalista da banda francesa de metal progressivo VENTURIA, e tambem vocalista/guitarrista da nova banda de hard rock assinada pela Kiver Records, GOODBYE THRILL, daqui de New York.

Meu amigo Gus Monsanto me chamou a atenção para a matéria do Whiplash! sobre a música "Die For Love" da coletânea Love Metal.

Anos atrás meu bom amigo Ian Duarte, um dos produtores da coletânea e também baterista da minha banda CARTOON, do Rio de Janeiro, no começo dos anos 90, me pediu uma música instrumental para concluir o CD. Eu mandei uma música chamada "Patamo". Por algum motivo ele não pôde usar meu nome na música, mas como somos muito amigos, eu cedi a música assim mesmo, para ajudar. Estranhei que a música tenha sido pedida em canais separados, para ser mixada aí no Brasil. Mandei os tracks, mas na mixagem, foram alterados os canais de solo, atrasados ou adiantados, ficando os mesmos fora de sincronia com a base. Quando eu ouvi, quase vomitei. As guitarras solo aparecem fora do tempo, e a música com o nome "Prisoner", da banda Eclipse (Eclipse Records).

Colocarei em breve a música do jeito que deveria soar em meu MySpace.

Também notei que meu nome foi usado sem autorização na música "Die For Love", na qual eu não canto, não toco, e principalmente não escrevi. Se o Iron Maiden plagiou a música, eu não faço idéia. O que eu sei é que "Die For Love" soa mais Iron Maiden do que o Iron Maiden soa como a música. Não há notas suficientes para configurar plágio. E soa mais como uma banda tentando soar como Iron Maiden, com o mesmo tipo de progressão que o Iron Maiden, uma das minhas bandas preferidas, e de grande inspiração na minha carreira, vem repetindo por anos, até como um som característico seu.

O CD é uma piada da Som Livre, que não entende de Heavy Metal, e quis vender para a garotada que está comecando a ouvir o estilo. Um CD sem personalidade, do qual eu nunca vi um centavo, e em que só me envolvi para ajudar um amigo. A música que gravei de coração foi deformada, estragada e creditada a outras pessoas.

Mais um motivo pelo qual eu decidi, 12 anos atrás, sair do Brasil para continuar minha carreira musical.

Iron Maiden, plagiando? I don’t think so! Bullshit!

Polêmico neh? Comenta AE!

Iron Maiden: um registro histórico em nova versão


Há vinte e três anos atrás, o Iron Maiden mostrava ao mundo um dos registros ‘ao vivo’ mais fantásticos de toda a história do heavy metal, com o álbum “Live After Death”, que também geraria um vídeo homônimo. Passado esse período todo e após uma longa espera por parte dos fãs, a banda faz a transposição desse registro histórico para as novas tecnologias, com o lançamento do DVD oficial “Live After Death”, algo que sempre foi pedido pelos seguidores da Donzela. E, mais uma vez, em se tratando de Maiden, precisamos nos policiar para escrevermos uma resenha sobre um novo lançamento da banda e não exagerar nos elogios. Mas não tem jeito...


Ainda que exista uma versão não-oficial que, na verdade, é o mesmo registro do vídeo lançado pela banda, muita gente sempre quis que esse material tomasse a forma de um lançamento oficial em DVD, para que se pudesse ter um item com qualidade superior de áudio e vídeo. No entanto, o ‘novo’ “Live After Death” vai bem além, trazendo ainda outros registros da banda em palco e fora dele, além de um ótimo documentário, o qual se constitui na continuação daquele visto no DVD “The History Of Iron Maiden – The Early Days”.

O disco 1 traz o lendário registro da também lendária “World Slavery Tour”, gravado durante o período de quatro apresentações do grupo no Long Beach Arena, em Los Angeles. Esse show já foi analisado, comentado e discutido à exaustão, mas nunca é demais reafirmar a exuberância da banda no período, que é considerado por muitos como sendo a fase mais espetacular já vivenciada pelo então quinteto. O setlist da performance é constituído por músicas do, na época, recém-lançado “Powerslave”, aliadas a vários clássicos que constavam nos quatro discos anteriores.

Quem assistiu ou ainda assistirá a algum dos shows da atual turnê “Somewhere Back In Time” constatou qual é o clima e a sensação de se estar presente no estádio, ginásio ou seja lá o que for, quando as luzes se apagam e é iniciada a reprodução do exaltado discurso do estadista Winston Churchill, que também servia como introdução dos shows da turnê de “Powerslave”. Em “Live After Death”, o que se segue então são aproximadamente 90 minutos de uma seleção com alguns dos maiores clássicos da história da banda e do heavy metal em geral. Até hoje, algumas pessoas destacam o fato de o vocalista Bruce Dickinson não atingir nessa gravação os mesmos agudos altíssimos das versões em estúdio de algumas músicas, sobretudo em “Aces High”, utilizando-se de tons mais graves. Com isso, muita gente passou a reclamar de sua performance, mas o fato é que as linhas vocais um pouco mais graves do ‘Mr. Air Raid Siren’ não deixam de ser ótimas e de levantar o público presente. O instrumental da banda beira a perfeição. As guitarras de Dave Murray e Adrian Smith mostram-se entrosadas como nunca, o batera Nicko McBrain entrega um trabalho primoroso atrás de seu enorme kit e Steve Harris espanca as cordas de seu baixo sem a menor piedade, tudo isso apoiado no palco mais ambicioso criado para a banda até então, um set extremamente bem concebido, que retratava o clima egípcio de “Powerslave” e ainda favorecia uma apresentação mais ‘teatral’, que representava bem o clima de cada canção. Os maiores destaques do álbum ficariam por conta da belíssima “Revelations”, da epopéia de 13 minutos “Rime Of The Ancient Mariner”, da ótima “Powerslave” e de “Hallowed Be Thy Name”, uma música que sempre foi ponto alto nos shows da banda, no decorrer dos anos.

O disco 2 começa com o documentário “History Of Iron Maiden – Part 2”. Como a apresentação no Long Beach Arena é algo já conhecido ‘de trás pra frente’ por qualquer fã da Donzela, me arrisco a dizer que este registro de entrevistas e histórias contadas pela banda e por aqueles que fizeram parte de sua história durante as gravações de “Powerslave” e na turnê que se seguiu talvez seja o ponto alto desse lançamento. É muito interessante ver Steve Harris e cia relembrando histórias engraçadas ou curiosas sobre aquele período. Como, por exemplo, os relatos do mestre Martin Birch sobre as gravações do quinto disco da banda, onde, com poucas falas, ele consegue mostrar toda a sua visão ímpar sobre como produzir um álbum, mostrando por que é considerado um dos maiores produtores de rock em todos os tempos. Não faltam relatos sobre bebedeiras da banda e sua equipe de produção (numa das quais a banda entrou em uma festa de casamento de desconhecidos e ainda tocou “Smoke On The Water”, do Purple), histórias curiosas como a revolta de Nicko McBrain com um assistente de iluminação que foi lhe transmitir um recado de Steve Harris enquanto o mesmo Nicko fazia um solo de bateria no show. A irritação do músico e as tentativas frustradas de explicação de Harris gerariam a ‘faixa’ “Mission from Arry...”, colocada como b-side num dos singles lançados pela banda.

Também chama a atenção o depoimento do executivo Andy Taylor, relatando como a banda teve várias oportunidades para seguir um caminho diferente daquele que viria a trilhar, podendo adotar uma postura mais comercial, mas como sempre preferiu tentar atingir o máximo sucesso comercial possível sem se afastar de sua integridade musical. Fica bem claro também como a maratona de ensaios, gravações e shows deixou a banda no limite da resistência física e psicológica, levando os músicos por vezes a quase perder o controle. No meio de citações a vários episódios envolvendo experiências da banda na estrada, chama a atenção de nós, brazucas, os comentários sobre a primeira visita da banda ao Brasil, no primeiro ‘Rock In Rio’, onde Steve Harris diz com todas as letras que aqui estão os mais fanáticos fãs do Maiden.

Por falar em ‘Rock In Rio’, uma parte desse show histórico também consta em “Live After Death”. A qualidade de vídeo e áudio, embora fique bem abaixo do que normalmente estamos acostumados a ver em lançamentos em DVD, supera os bootlegs conhecidos dessa apresentação. Cabe aqui um pequeno comentário. Podem até dizer que eu sou louco, mas esse primeiro show da banda em terras tupiniquins, se fica abaixo da famosa apresentação de Los Angeles em termos de produção, a supera em termos de empolgação do público e inclusive de performance dos músicos, que parecem tocar com mais ‘raça’. E Bruce Dickinson cantando “Revelations” com sangue escorrendo em seu rosto (que foi motivo dos mais hilários e bizarros comentários por parte da imprensa local à época) já faz parte da antologia de imagens da banda. O DVD traz ainda o famoso documentário “Behind The Iron Curtain”, de quase 1 hora, que mostra a incrível jornada da banda em países do leste europeu, onde se colocou como sendo uma das primeiras grandes bandas de rock do então chamado ‘ocidente’ a tocar em países do bloco comunista e a primeira a levar uma produção completa àqueles países. Além disso, ainda há as famosas galerias de fotos, calendário completo da “World Slavery Tour”, os vídeos promocionais de “Aces High” e “Two Minutes To Midnight” e um breve registro chamado “’Ello Texas”, que traz uma rápida entrevista com Bruce Dickinson e Steve Harris, além de algumas imagens de shows da banda nos EUA durante a turnê do “Piece Of Mind”. Segundo relato da banda, esse registro não foi colocado no DVD “The Early Days” porque só foi encontrado quando o mesmo já havia sido lançado. A ressalva se faz para a mixagem da configuração 5.1 Surround Soundtrack, que deixou o som um pouco mais baixo que o de costume para esse padrão, o que até certo ponto pode frustrar alguns fãs.

“Live After Death” será chamado de caça-níqueis, coisa que, de fato, é. No entanto, este material é de qualidade indiscutível, visivelmente feito com cuidado e como uma forma de dar aos fãs um registro de primeira linha e uma amostra e testemunho de parte da maravilhosa história da Donzela. Sem dúvidas, um item indispensável para qualquer colecionador ou fã mais aficionado da banda, além de ser uma excelente pedida para quem quer ver shows memoráveis da maior banda de heavy metal de todos os tempos, inteiros ou em partes, e entender um pouco mais o fenômeno chamado Iron Maiden. Vale a pena, seja você um fanático pela banda ou apenas um apreciador do bom e velho heavy metal.

DISCO 1: LIVE AFTER DEATH

Live After Death
Show com Stereo e Dolby Digital 5.1 Audio (90 minutos)

Set list:
01. Churchill Speech/Aces High
02. 2 Minutes to Midnight
03. The Trooper
04. Revelations
05. Flight of Icarus
06. Rime of the Ancient Mariner
07. Powerslave
08. The Number of the Beast
09. Hallowed Be Thy Name
10. Iron Maiden
11. Run to The Hills
12. Running Free
13. Sanctuary

DISCO 2:
1. Documentário: The History of Iron Maiden Part 2 (60 mins)

2. Behind the Iron Curtain (57 mins)

3. Live Footage - Rock in Rio '85 (50 mins)

4. ‘Ello Texas (15 mins)

5. Artwork Gallery, Tour Programme, datas da turnê e galeria de fotos.

6. Clipes promocionais de “Aces High” e “2 Minutes to Midnight”

Comentem Ae galera!

30 Seconds to Mars e Pitty : Novo Single


Os fãs da banda 30 Seconds to Mars, liderada pelo cantor e ator Jared Leto, em breve poderão adquirir uma versão exclusiva para o mercado nacional do álbum “A Beautiful Lie”, contendo um dueto entre Leto e a cantora Pitty como faixa bônus.

Durante a passagem do grupo pelo Brasil no ano passado, o 30 Seconds to Mars gravou uma versão acústica, com arranjo de cordas, da canção “The Kill”. Posteriormente a cantora baiana gravou parte dos vocais, com letra em português, para um ‘single’ que já está sendo distribuído às rádios e em breve estará à venda em formato digital.

No site oficial da gravadora EMI é possível ouvir um trecho de um minuto da versão acústica de “The Kill”. O endereço é www.emi.com.br.

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Muse: influências progressivas e dançantes no novo álbum


O vocalista da banda Muse, Matt Bellamy, comentou sobre os planos para o próximo álbum do grupo. Em entrevista ao semanário inglês New Music Express, Bellamy contou que gostaria que o novo álbum trouxesse mais influências progressivas, assim como elementos mais dançantes.

“Gostaria de fazer no próximo álbum um solo com pelo menos 15 minutos de ‘Rock espacial’”, disse Bellamy, que é vocalista e guitarrista do Muse. “Apesar disso, ‘Supermassive Black Hole’ [‘single’ do grupo lançado em 2006] abriu uma nova área para nós, mais dançante, com ‘groove’, guiada pela seção rítmica. Adoraria fazer mais coisas como aquela”, comentou.

Integrantes do System of a Down podem se reunir no festival Coachella


Diz o ditado que esperança é a última que morre, então é melhor os fãs de System of a Down se apegarem a isso. Foi anunciado que o vocalista do grupo, Serj Tankian, é o novo nome a ser incluído na lista de bandas que se apresentarão no festival de Coachella, nos Estados Unidos.

Quem já estava confirmado anteriormente para se apresentar no festival era a banda Scars on Broadway, que conta com o guitarrista Daron Malakian e o baterista John Dolmayan, ambos do System of a Down. Ou seja, só faltaria o baixista Shavo Odadjian para que o grupo estivesse completo.

Mas é bom esclarecer aos fãs que por enquanto trata-se apenas de especulações da mídia dos Estados Unidos, já que nenhum dos músicos envolvidos comentou a respeito. O System of a Down está de férias por tempo indeterminado desde 2006. Tankian lançou seu primeiro álbum solo, “Elect the Dead”, e o Scars on Broadway deve lançar o ‘debut’ em julho.

Em recente entrevista para a MTV norte-americana o guitarrista Malakian comentou que “se alguém segurar a respiração até o próximo lançamento do System, vai ficar roxo e morrer”, dando a entender que não existem planos sobre o retorno do grupo e lançamento de novo material.

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Senses Fail prestes a gravar novo álbum


A banda norte-americana de Screamo Senses Fail está prestes a iniciar o processo de gravação de seu novo albúm, o terceiro da carreira. O grupo entrará em estúdio no próximo dia 01 de abril, acompanhado do produtor Brian McTernan, que já trabalhou com a banda anteriormente. A previsão é que o álbum, ainda sem título definido, seja lançado em setembro.

“Há um sentimento de urgência nas canções que temos escrito. Agora estamos encontrando a direção deste disco e vocês vão ouvir um lado mais agressivo do Senses Fail, com certeza”, comentou o vocalista James ‘Buddy’ Nielsen. “As músicas têm muita força e me lembram como me senti quando escrevemos ‘From the Depths of Dreams’ [primeiro EP do grupo]. Estamos muito animados para entrar no estúdio com Brian de novo e fazer a melhor música que já fizemos”.

O Senses Fail tem lançado o EP “From the Depths of Dreams”, e dois álbuns, “Let it Enfold You” e “Still Searching”.

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Fistt disponibiliza novo clipe na internet!


A banda Fistt acaba de disponibilizar na grande rede o novo vídeo-clipe, quarto da carreira, da música “Aquecendo” – primeiro single que fará parte do novo CD “Como fazer Inimigos...” com previsão de lançamento em março pela Oba Records. Para asssistir ao vídeo, acesse: www.fistt.com.br/videos.asp.

Além do novo clipe - produzido pela Predomidia e dirigido por Ricardo Nasi (Rede TV) e Tutão - no site também estão disponíveis os clipes "Vinteum" (2001), "Minduim" (2002) e "Medo" (2004), que inclusive fazem parte da programação da MTV Brasil.

Site Fistt: www.fistt.com.br

Rod Stewart, Ozzy Osbourne, Korn, Black Label Society e Nando Reis fazem shows simultâneos em São Paulo e Rio de Janeiro!


Em mais uma realização da Time For Fun, as cidades do Rio de Janeiro e de São Paulo vão receber no começo de abril vários shows que prometem sacudir o calendário musical do país. Eles acontecem simultâneamente nos dias 3 de abril (Ozzy Osbourne, Korn e Black Label Society) e 5 de abril (Rod Stewart), no Rio de Janeiro, e nos dias 4 de abril (Rod Stewart e Nando Reis) e 5 de abril (Ozzy Osbourne, Korn e Black Label Society), em São Paulo.

No Rio de Janeiro, os shows acontecem na recém-inaugurada Rio Arena, e em São Paulo no Estádio do Palmeiras (Palestra Itália).

No dia 13 de março teve início a venda de ingressos para o público. O público tem a sua disposição todo o sistema Ticketmaster, com vendas pelo telefone e pela Internet e vários pontos de venda em São Paulo, Rio de Janeiro, Brasília, Belo Horizonte e Curitiba (ver relação completa no serviço abaixo). A bilheteria oficial está instalada no Rio de Janeiro no Citibank Hall (aberta diariamente, de 12 às 24 horas). A partir do dia 31 de março, também no Rio Arena (diariamente das 10 às 18 h); e em São Paulo nas bilheterias da Avenida Francisco Matarazzo do Estádio do Palmeiras - Parque Antártica (diariamente das 10 às 18h).

AS ATRAÇÕES

O cantor e compositor britânico Rod Stewart já faz parte da história da música com hits clássicos como “Maggie May”, “Tonights the Night” e “Do Ya Think I´m Sexy”. Dono de uma marca registrada inconfundível, a voz rouca e áspera, Stewart possui uma enorme discografia, tendo lançado nos últimos anos com enorme sucesso a famosa coletânea The great American Songbook e o último álbum, Still The Same Great Rock Classics Of Our Time, de 2006, aclamado pela crítica especializada. Stewart é presença importante no cenário musical desde os anos 60, apresentando-se em bandas como Jimmy Powell and The Five Dimensios, The Hoochie Coochie Men Later Steampacket e Shotgun Express. Em 1966, passa a integrar o Jeff Beck Group, com quem gravou três discos e, embora tenha se tornado um dos ícones do cenário pop mundial, é considerado uma das grandes influência do rock inglês. Stewart ainda fez parte do The Faces, com quem gravou 7 discos. Ainda integrante do grupo, Stewart lança seu primeiro disco solo, An Old Raincoat Won't Ever Let You Down, que o impulsiona para o estrelato mundial. Recentemente, um de seus grandes sucessos, a canção “have you ever seen the rain”, foi escolhido como tema da personagem de Isabela Garcia na novela Paraíso Tropical, tornando-se uma das músicas mais pedidas e tocadas nas rádios brasileiras em 2007. Na turnê, Stewart canta seus grandes sucessos e hits de seu últimos disco Great Rock Classics of Our Time.

Uma das estrelas mais carismáticas do rock de todos os tempos, Ozzy Osbourne vem mostrar ao público brasileiro sua turnê mundial que ele já anunciou como sendo a sua última. Músico lendário, Ozzy idealizou o famoso OzzFest, que já revelou bandas como System of a Down e Korn, realizado por ele e sua mulher Sharon desde 1996. A partir de 2002, Osbourne atingiu um novo patamar de reconhecimento mundial, ao estrelar com a família o reality-show The Osbournes, lançado pela MTV e um enorme sucesso no mundo inteiro. Um dos fundadores do célebre Black Sabbath em 69, onde ficaria até 78, Ozzy iniciou sua carreira solo com o lançamento do álbum Blizzard of Ozz, até hoje considerado um dos mais importantes álbuns do rock mundial, com seus personalíssimos vocais. Em 90, ele ganhou um Grammy de melhor música e em 93 anunciou sua aposentadoria, voltando porém aos palcos em 95.

O Korn é uma banda de um gênero do metal conhecido como “nu metal”. Naturais da Califórnia, são considerados pioneiros no estilo e influência principal de várias bandas como o Limp Bizkit, descobertos por eles. Seu primeiro disco foi lançado em 1994 e, desde então, já venderam mais de 25 milhões de discos no mundo inteiro – são sete álbuns de estúdio consecutivos a atingirem a platina, um álbum de compilações platinado, e dez estréias consecutivas no Top 10 da Billboard. Além disso já ganharam dois Grammys, em seis indicações. Seu último disco é Untitled, de 2007.

O Black Label Society é um dos expoentes da nova geração presentes no festival – a banda surgiu em 1998, formada por Zakk Wylde, então guitarrista do Ozzy Osbourne e o baterista Phil Ondich. Inicialmente se chamavam Hell´s Kitchen, mas por não conseguirem registrar o nome, acabaram mudando-o para Black Label Society. O primeiro disco Sonic Brew saiu em 1999 – desde então já lançaram seis álbuns de estúdios (o último, Shot To Hell, de 2006) além de três álbuns e dois DVDs ao vivo.

Os paulistas assistirão também ao show de Nando Reis e Os Infernais. No repertório, músicas do último álbum de Nando, "Luau MTV" (A Letra A, Espatódea e Quem vai Dizer Tchau), além de sucessos que o cantor e compositor coleciona nesses anos: Marvin, Do Seu Lado, Relicário, Por Onde Andei, All Star entre outros. Um show celebrado pela crítica, já lançado em CD e DVD.

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sexta-feira, 21 de março de 2008

Scorpions reúne antigos membros para a gravação do novo dvd na Alemanha


"Live at Wacken Open Air 2006" documenta a apresentação do grupo alemão Scorpions em festival em sua terra natal. Sua formação atual é Klaus Meine (voz), Matthias Jabs (guitarra e vocais), Rudolf Schenker (guitarra e vocais), James Kottak (bateria e vocais) e Pawel Maciwoda (baixo e vocais), mas neste show o Scorpions também contou com participação de antigos integrantes, como o baterista Herman Rarebell e os guitarristas Uli Jon Roth e Michael Schenker.

No roteiro de pouco mais de duas horas, constam clássicos do rock pesado oitentista como "Big City Nights", "Rock You Like a Hurricane" e "Blackout". Mas o repertório não se restringe ao período mais luminoso do grupo e também apresenta temas de fases distintas como "Speedy's Coming", "In Trance", "We'll Burn the Sky", "Lovedrive", entre outros. O filho de Michael Schenker, Tyson, também aparece no DVD e mostra bom manejo da guitarra na releitura pesada de "Bolero", de Ravel.

Hoje o som do grupo pode não causar o mesmo impacto da época da primeira vinda ao Brasil, em 1985, mas este lançamento ajuda a contextualizar a importância do Scorpions no cenário de rock'n roll pesado, ao demonstrar que hard rock também é gênero digno de respeito -- ao contrário do que o efêmero hype em cima do grupo The Darkness anunciava há alguns anos. A produção impecável de áudio e vídeo deixa isso bem evidente aos fãs.

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Rock japonês terá evento domingo em Porto Alegre


O Anime Rock é o festival que irá colocar pela primeira vez as bandas de japanese/anime rock locais em casas de show em Porto Alegre. O evento contará com algumas bandas já experientes e conhecidas pelo público e algumas estréias promissoras.

Participarão dessa primeira edição:

- Japanese Uncanny Novel [JUN] - Banda que rapidamente conquistou o público gaúcho, fazendo inclusive alguns shows em Santa Catarina.

- The Kira Justice - Banda que fez ótima estréia no Anime Z 2007. Seu repertório inclui versões "pesadas" para músicas "clássicas" de Anime. Ouça em www.myspace.com/thekirajustice

- Neo Visualizm - Estréia do quinteto que tem como vocalista Ashura, conhecido DJ gaúcho.

- Yume - Estréia da banda liderada por Marcelo Grisa, vencedor dos concursos de animekê dos eventos Anima Weekend, Anime Sul e Anime Z de 2007.

- Bakudan - Estréia da banda de j-rock/visual kei que conta com integrantes das bandas "The Madrugas" e "Fasso-frete".

No som mecânico o responsável será Ashura, DJ que já embalou muitas festas de anime/japanese rock e vem animar este show com o melhor da música japonesa.

Informações do show:

Bandas: Japanese Uncanny Novel [JUN], The Kira Justice, Neo Visualizm, Yume e Bakudan.
Data: 16 de Março (domingo)
Horário: 16h
Local: Garagem Hermética (Rua Barros Cassal, 386) - Porto Alegre/RS
Ingressos: Na Hora, R$10. Com nome na lista, R$8. Para incluir o nome na lista, é preciso participar deste tópico no orkut (www.orkut.com/CommMsgs.aspx?cmm=44956753&tid=2586837660553861309)
Site: http://lynar.com.br/animerock/
Produção: Lynar Produções.

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Gorgoroth: "prefiro veneno de rato a fazer tour com o Anthrax"


A próxima edição da Sweden Rock, auto-intitulada "a melhor revista de Rock e Heavy Metal" da Escandinávia, traz uma matéria de quatro páginas com o GORGOROTH, banda de Black Metal norueguesa, onde as duas versões da banda tiveram a chance de serem ouvidas. Além das entrevistas com o guitarrista Infernus e o baixista King ov Hell (envolvidos numa batalha legal pelo nome da banda), a Sweden Rock conversou com Per Gyllenbäck, o dono da Regain Records sobre a briga entre os antigos companheiros de banda.


Com relação à decisão da Patentstyret (a Agência Norueguesa de Propriedade Industrial, que é responsável pela proteção de patente e pelo registro de marcas), que deu ganho de causa a King ov Hell:

King ov Hell: “Temos o direito legal de usar o nome e a marca. Infernus pode apelar. Só que Infernus e a Regain Records ignoram nosso direito e anunciaram uma formação e o lançamento de um álbum que eles não têm o direito de lançar.

Sobre a demissão de Infernus:

King ov Hell: “Ele sabe bem porque foi demitido e que a gente nem sequer falou sobre alguns pontos (em público). A melhor coisa seria ele aceitar que perdeu e deixar tudo isso para lá. Infernus fala sobre o fato de eu ser o sétimo baixista e de Gaahl ser o terceiro vocalista. No meu ponto de vista, eu contribui muito mais nesses dez anos do que todos os meus antecessores. É uma loucura.”

Com relação ao papel da Regain Records na disputa:

King ov Hell: “Eles provavelmente acharam que Infernus fosse ganhar. Nunca dissemos que lançaríamos um outro álbum pela Regain, e agora é que não vamos fazer isso mesmo. Tínhamos um contrato e agora o rasgamos. Eles agora estão apoiando uma pessoa que não detém nem nome nem logo. Muito bom!”

A resposta de Infernus a King ov Hell:

Infernus: “Bem, é a opinião deles. A decisão da Patentstyret tem que passar por duas autoridades diferentes, e até agora só passou por uma. Depois disso vai caber à corte dar a decisão final. Eu tenho o total apoio da Regain Records e estou confortável com essa situação. Eu juro pelo Demônio que tenho planos de longo prazo para tudo isso. Não deixarei minha integridade ou agenda ser desonrada por truquezinhos, comércio, nem tentarei chegar num público maior. Prefiro comer veneno de rato a ficar amigo de jornalistas de música alemã ou fazer turnê pelos EUA abrindo pro Anthrax”.

Deixe seu comentario sobre a opinião do Gorgoroth!

Novo The Doors fará 3 shows no Brasil


Os remanescentes do grupo The Doors, o tecladista Ray Manzarek e o guitarrista Robby Krieger, vão se apresentar no Brasil sob o nome de Riders on the Storm com shows em São Paulo, Brasília e Porto Alegre. Eles vêm ao país para comemorar os 40 anos - completados em 2006 - da banda celebrizada pelo vocalista Jim Morrison.

Os dois integrantes foram impedidos judicialmente de utilizar o nome "The Doors" pelo baterista John Densmore e pela família de Jim Morrison. Eles fizeram uma turnê, com passagem pelo Brasil em 2004, com o nome de The Doors of 21st Century - que tinha nos vocais o cantor do The Cult, Ian Astbury.

O Riders on the Storm tem Brett Scallions (ex-The Fuel) nos vocais, o baterista Ty Dennis e o baixista Phil Chen. “Break on through (to the other side)", "Light my fire", "People are strange" e a própria "Riders on the storm” estarão no repertório.

São Paulo
Quando: 10 de abril (quinta-feira), às 21h30
Onde: HSBC Brasil, Rua Bragança Paulista, 1.281, Chácara Santo Antonio, 11-4003-1212
Quanto: R$ 200 (Camarote), R$ 180 (Frisas), R$ 180,00 (Setor VIP), R$ 160 (Setor 1), R$140 (Setor 2), R$120 (Setor 3), R$ 160 (Setor 4), R$140 (Cadeira Alta)

Brasília
Quando: 11 de abril (sexta-feira), às 22h
Onde: Ginásio Nilson Nelson, Asa Norte, tel. para informações do show 61-3225-3873
Quanto: R$ 40 (arquibancada), R$ 70 (cadeiras), R$ 90 (palco VIP)

Porto Alegre
Quando: 12 de abril (sábado), às 22h
Onde: Pepsi On Stage, Av. Severo Dullius, 1.995, São João, 51-3371-1948
Quanto: R$ 150 (VIP), R$ 120 (Mezanino), R$ 80 (Pista)

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Slash explica qual a origem de seu apelido


De acordo com o site Pr-inside.com, Slash (VELVET REVOLVER, ex GUNS N´ ROSES), teve seu nome artístico criado pelo ator veterano Seymour Cassel.

O nome de nascença de Slash é Saul Hudson, e ele foi amigo de infância do filho de Cassel. Ele explica que "este foi o apelido que Seymour Cassel costumava me chamar. Eu era, e continuo sendo um grande amigo de seu filho, Matt, então eu costumava frequentar a sua casa e Seymour sempre me chamava de Slash. Basicamente, ele diz que era porque eu sempre estava com pressa e esquematizando alguma coisa nova".

"Ele sempre me via muito atarefado, fazendo várias coisas ao mesmo tempo sem parar muito para pensar. Então ele começou a me chamar de Slash e o apelido pegou de tal forma que todos me chamam de Slash até hoje".

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quinta-feira, 20 de março de 2008

Site faz seleção com as músicas mais gays de todos os tempos


Em homenagem à Parada Gay de Sidney, o site australiano SameSame fez uma seleção com as 50 músicas mais gays de todos os tempos.

Através de voto popular, Madonna, Pet Shop Boys, Kylie Minogue e Cher ficaram entre os vinte mais citados.

O primeiro lugar ficou para Dancing Queen, do Abba, enquanto YMCA, do Village People se garantiu como vice. Veja as 20 músicas mais gays da lista:

  1. ABBA - Dancing Queen
  2. Village People - YMCA
  3. Gloria Gaynor - I Will Survive
  4. The Weathergirls - It's Raining Men
  5. Kylie Minogue - Your Disco Needs You
  6. Pet Shop Boys - Go West
  7. Kylie Minogue - Better The Devil You Know
  8. Olivia Netwon-John - Xanadu
  9. Madonna - Vogue
  10. Alicia Bridges - I Love The Nightlife
  11. Gloria Gaynor - I Am What I Am
  12. Cher - Believe
  13. Diana Ross - I'm Coming Out
  14. Bronski Beat - Smalltown Boy
  15. Judy Garland - Over The Rainbow
  16. Village People - Macho Man
  17. Frankie Goes To Hollywood - Relax
  18. Village People - In The Navy
  19. Coming Out Crew - Free, Gay And Happy
  20. Dolly Parton - 9 to 5
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Novo disco do Metallica deve chegar ao mercado em setembro


Finalmente as gravações do próximo disco do Metallica estão sendo concluídas.

De acordo com o site Iol, a banda planeja sair do estúdio em no máximo um mês e meio.

"Até agora o disco parece-me bastante bom, mas ainda temos muito tempo para darmos mais corda, por isso vamos ver o que acontece", comentou o baterista Lars Ulrich, à BBC.

Segundo previsões da banda, o novo trabalho do Metallica deve chegar às lojas até setembro.

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Funeral for a Friend gravará clipe para música inédita no Brasil



O grupo galês Funeral for a Friend faz sua primeira turnê pelo Brasil em abril, com shows em Porto Alegre, Rio de Janeiro, São Paulo e Curitiba. Formada por Matt Davis (vocais), Kris Roberts (guitarra), Darran Smith (guitarra), Gareth Davies (baixo) e Ryan Richards (bateria), a banda já lançou os álbuns "Casually Dressed & Deep with Conversation" (2003), "Hours" (2005) e "Tales Don't Tell Themselves" (2007), além de uma compilação de seus primeiros EPs, "Seven Ways to Scream your Name" (2003).

O baterista Ryan Richards falou ao UOL Música sobre a excursão brasileira, direto de Chapel, na Inglaterra, no estúdio onde o FFAF grava seu quarto álbum de inéditas. O disco ainda não tem nome, mas o grupo mostrará uma prévia do novo trabalho, conforme declarou o músico. "Esta é nossa primeira turnê no país e sabemos que temos fãs brasileiros desde nossos primeiros álbuns. E apresentaremos uma seleção com o melhor que já fizemos até hoje. Talvez até toquemos uma ou duas canções de nosso novo trabalho, pois filmaremos um clipe para a canção 'Waterfront Dance Club' na turnê e será uma experiência bastante excitante para nós. Ouvimos dizer que o público brasileiro tem muita energia e acolhe muito bem as bandas, por isso nossa expectativa é grande"

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quarta-feira, 19 de março de 2008

Filme de terror de Bruce Dickinson já tem previsão de estréia


O vocalista do Iron Maiden, Bruce Dickinson, está com sua estréia no cinema marcada.

O músico anunciou no ano passado a produção do filme de terror. Intitulado Chemical Wedding, o longa-metragem conta a história de um professor gago e tímido que faz o ocultista Aleister Crowley voltar a viver.

Segundo o site IMDB, o filme será oficialmente lançado em maio, durante o Festival de Cinema de Cannes.

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